Lampe oppgaven.

Oppdrag:
Oppdraget var å designe en lampe ved bruk av forskjellige materialer og pære. Til slutt skulle lampen lyse.

Det vi først gjorde var å gå inn på nettsiden til Ikea for å finne inspirasjon. Det fant vi masse moderne lamper. Det var blant annet det vi ble inspirert av. Vi ble også inspirert av geometriske former, organiske mønsteret, mørke farger og indisk stil. Etter det satt vi oss ned å tegnet skisser. Vi tegnet en del kvadratiske lamper å vi ble enige om å lage en kvadratisk lampe fordi det er enkelt å lage, den er enkelt og samtidig moderne og annerledes en de fleste lamper fordi lamper pleier å være runde. Vi bestemte å ha mønsteret som er litt morsomt, original og humoristisk. Vi ble enige om å lage giraffer og elefanter. Vi måtte velge materialer og farger. Vi valgte å ha lilla lampe og at vi skal klippe de giraffene og elefantene ut sånn at lyse kunne komme gjennom. Vi skulle bruke papiret. Men når vi skulle overføre det mønsteret på selve papiret, fant vi ut at det var sykt vanskelig, men uansett så fikk vi det til. Men når vi skulle klippe det ut fant vi ut at det ikke går an med både saks eller kniv, fordi mønsteret var veldig nøyaktig tegnet og hvis vi hadde forenklet den så hadde den ikke sett bra ut lenger. Og at hvis vi skulle klippe alle sidene i lampa på den måten så hadde det tatt evigheter! Derfor måtte vi finne på noe helt annet. Vi hadde dårlig tid så vi måtte finne på noe fort. Vi satt os ned og skysset. Det vi hadde tenkt å gjøre var å lime gardinen på ballongen og sprenge ballongen.Vi fant ingen gardiner og vi måtte finne på noe annet. Vi fant sånn antiskliematte og limte det på ballongen.Etter det måtte vi tørke med hår føner. Så vi tørka, og tørka, og tørka og det tok veldig langt tid. Når den ble tørr, spraya vi den med en rosa Oasis spray.Når ballongen tørka, sprengte vi den, men den forsvant ikke og ballongen bare krympa sammen. Da hadde vi pausen, så forsvant ballongen og vi klarte å få lampen til bli stor igjen. Da festet vi pære med ståltråd. 

Ferdig produkt: 

Egen vurdering:
Vi synes lampa ble bedre enn vi forventet. Det vi kunne ha gjort bedre var å gå rett inn på den andre ideen, kjøpe en større ballong, bruke gardiner istedenfor den antisklimatte, fordi den er myk og den ble ikke så veldig stiv. Men ellers så er vi fornøyde. Lampen ble litt fancy.

Hodeplagg

  Vi fikk i oppdrag å lage en hodeplagg ved bruk av forskjellige materialer. Vi kunne lage hva som helst så lenge det satt fast på hode. Først satt jeg ned og tegnet skisser.

Jeg bestemte meg for å lage en tallarken med en cupcake opp på. Som dere kan se på skissene har jeg tegnet ned noen forslag. Etter det har jeg begynt med å lage skjelettet av stoltråen og flora teip. 

Etter på lagde jeg tallarken av masse avispapir og tapetlim. Det var på møte en underlag. 

Underveis da tapetlim tørka lagde jeg cupcake. Materialene jeg brukte var: Bølgepapp som skulle være muffinspapir, bobleplast som skulle være inne, stoff som skulle være kremen og perler som skulle være pynt. Jeg klipte også hjerter i rosapapir og limte på bølgepappen. 

Jeg måte ha en farge på talarken. Jeg tenkte å male den hvit og dekorere med blå mønstrene, men det hadde ikke passet og jeg ville ikke ha alt for mye farger. Derfor blanda jeg rosa med hvit og litt gult og fikk samme fargen som kremen var. 

Den gule fargen jeg hadde på muffinspapiret passet ikke til resten av haten, derfor malte jeg den mørke rosa. 

Også tegnet jeg roser på tallerken.

Kantene på tallerken ble skikkelig stygge, derfor måte jeg finne på noe jeg kunne dekke det med. Jeg fant en slags bånd jeg lagde sløyfer med og limte på de kantene. Etter det limte jeg muffins på tallerken. 

Ferdig produkt: 

Modist. 

En modist ( en hattemaker ) er en som jobber med produksjon og reparasjon av hatter, hodeplagg og tilbehør. Faget går ut på å kunne jobbe med forskjellige teknikker, maskiner og verktøy. Modist jobber også med kunder og oppdragsgiveren. Hvis du skal jobbe som modist må du være kreativ og nøyaktig. En modist jobber med strekking drapering, modellering, forming av ulike materialer, utføre ulike former på dekor og tegne mønstre. 

Funksjonalisme

Funksjonalisme begynte med at folk ville ha noe helt nytt. Det var en perioden som varte i 1920 årene. På den tiden var alt enkelt og funksjonelt. Det måtte ikke være vakkert så lenge det funka og var nyttig. Det var mange kvadratiske men også mange bue former. Mange møbler ble laget av stål eller tre. Husene ble laget av mur, tre eller blanding. Folk på den tiden var opptatt av å ha mye lys inn i huset, alltid frisk luft og derfor mange vinduer.Vinduer var ofte i rekker. Noen hadde vinduer på hjørnet av huset. De fleste hade også flate tak på bygninger. Det var veldig mange geometriske former: kvadrater, sikler osv. Eksemepet på det er huser som i utgangspunket var en kube, eller en rektangel. Det var også mye assymetri.

Charles Rene Mackintosh

Charles Rene Mackintosh

Charles Rene Mackintosh var en akritekt som ble født i 1868 i Glasgow. Han døde i 1928. I aldered sekten gikk han i lære hos John Hutchinson. Han fikk kunstundervisning ved Glasgow school of art. På skolen ble han kjent med Margaret MacDonald som han senere giftet seg med. Til og med fullførte han '' Honeyman and Keppie architectural practice ''. Der lagde han sin første egen prosjekt - The Glasgow Herald Building i 1899. 

Charles ble etter hvert veldig kjent som arkitekt, formgiver og akvarellmaler. Kjente akkitekur verk han tegnet var, blant annet: Windyhill, Kilmacolm. 

Han var kjent for å designe stoler:

 

 

Han designet også speiler.

 

1960 tallet.

   Vi fikk oppgave om å skrive om 1960. Jeg valgte å skrive om møbler i den tiden.

     1960 var tiden hvor mange var hippier. Det var vanlig å gå i blomstrete klær samtidig som det var vanlig å ha blomstrete tapeter, puter og andre tekstiler. Som dere kan se på bildene nedenfor, var det mye sterke farger, spesielt rød.
    Materialer som ble ofte brukt var keramikk, teglstein, fliser, fajanse, porselen og lignende, samt sementer og glass. Det var også veldig mye plastikk. Som dere ser er det stoler, bord, radio, kjele, tellereker og masse annet som var plastisk. Gulvet var oftest laget av linoleum eller laminat. Før i tiden var de fleste bord i sirkel formel.

     I 1960-årene var folk opptatt av at møblene skulle være enkle og brukervennlige, noe av den trenden vi ser i dag. Et 60-talls hjem var alt annet enn overfylt. Etter å ha vært preget av modernismen i hele etterkrigstiden begynte folk å tenke enda mer praktisk. På denne tiden var det fokus på interiør som var praktisk og smått, Spesielt spisestue møbler skulle ta mindre plass. Da TV’en kom ble hele stuen ommøblert for at TV’en skulle være midtpunktet. Hylleseksjoner i teak ble enormt populært og ble gjerne satt i hjørnet av spisestuen eller dagligstuen for at TV’en skulle sees fra alle vinkle

Jeg syns alt på den tiden var kjempekult! Mye av det som var trender på den tiden kommer tilbake til oss idag og det er jeg kjempe glad for. :)

- Julia. 

Pop art.

Popkunst eller Pop art er en kunst som utviklet seg på 1940 - 50 tallet. Betegnelsen <popkunst> kommer av <populærkunst>. Pop art brukes ofte i tegneserier. En veldig kjent pop-art kunstner var Andy Warhol.  


Eksempler:

Det vi skulle gjøre var å forenkle bildet av oss selv, og lage fire forskjellige eksemplarer med forskjellige farger.  Min ble sånn:

Kult ? :)

WWF - ferdige produkter + utstilling.

Etter at vi har jobber så lenge med WWF, Photoshop, silketrykk, emballasjen og postkort, ble vi endelig ferdige. Vi lagde et utstilling i lille kantina, hvor folk kunne komme, se på og bestille, slik at vi kunne lage flere og tjene penger. Ferdig produktene mine:

Vi kom i lierposten i tilleg! :D

Photoshop oppgaven.

Hei!

Det var lenge siden jeg blogga :D
  I de siste ukene hadde tre studentene Rønnaug, Olivia og Synnøve vært på undervisning hos oss og vi jobbet litt med photoshoop. Oppdraget var å lage et postkort som har med WWF ( World Wild Found ) organisation å gjøre. På den ene postkortet valgte jeg å bruke elefant som hovedmotivet. Jeg klipte den ut og limte på en annen bakgrunn. Jeg klipte ut en skiteren og limte på bildet. På den andre postkortet brukte jeg jungel som bakgrunn og en liten ape som hoved motivet. Etter det lagde vi et hvit/svart logo som vi etter på skulle trykke på stoffet.

Postkort - nr. 1

Postkort - nr. 2

Logo - nr. 1

Logo - nr. 2

I tilegg lærte vi oss å lage mønsteret i gjentagelse. Resultatene:

Å drive med photoshop er kjempe gøy!